chủ nghĩa tượng trưng

2022

Biểu tượng là gì?
Bối cảnh lịch sử của chủ nghĩa tượng trưng
Đặc điểm của chủ nghĩa tượng trưng
Các tác giả chính của chủ nghĩa tượng trưng
Chủ nghĩa tượng trưng và chủ nghĩa Parnassianism

Chúng tôi giải thích chủ nghĩa tượng trưng trong nghệ thuật là gì, bối cảnh lịch sử của nó và các đặc điểm khác. Ngoài ra, các đại diện chính của nó.

Baudelaire, người khởi xướng chủ nghĩa tượng trưng, là một trong những nhà thơ vĩ đại nhất trong lịch sử.

Biểu tượng là gì?

Trong lịch sử của biệt tài, Chủ nghĩa tượng trưng là một trào lưu nghệ thuật và văn học của châu Âu thế kỷ XIX, nổi lên ở Pháp và Bỉ. Nó được coi là một trong những quan trọng nhất của thời đại của nó.

Đó là một phong trào đáp ứng chủ nghĩa hiện thực thịnh hành trong Châu Âu Từ thời điểm đó. Ông đề xuất một chuyến bay tới những giấc mơ, giải cứu cơn mê sảng và thử nghiệm thuốc hướng thần, trong một vị trí nghệ thuật gợi nhớ đến chủ nghĩa lãng mạn của nhà thơ Anh William Blake (1757-1827).

Trong bản tuyên ngôn văn học năm 1886 của mình, nhà thơ Hy Lạp Jean Moréas (1856-1910) đã định nghĩa biểu tượng là “… kẻ thù của giảng bài, tuyên bố, cảm giác sai và sự miêu tả khách quan ". Nói cách khác, họ khao khát tìm thấy sự tương ứng tiềm ẩn giữa các đối tượng của thế giới hợp lý. Họ đang tìm kiếm một thực tại ngoài hành tinh, bí ẩn, tăm tối.

Bên trong của Môn lịch sử của phong trào, điểm khởi đầu của nó là việc xuất bản Những bông hoa của Ác ma của Charles Baudelaire (1821-1867). Mỹ học đen tối của nhà thơ Pháp này, cùng với những câu chuyện độc ác của Edgar Allan Poe người Mỹ (1809-1849), là những yếu tố quyết định trong việc hình thành nên mỹ học biểu tượng.

Tuy nhiên, phải đến năm 1870, Stéphane Mallarmé người Pháp (1842-1898) và Paul Verlaine (1844-1896) mới xác định và phát triển mỹ học Tượng trưng. Mười năm sau, đã có cả một thế hệ ủng hộ mạnh mẽ phong trào này, không chỉ ở Bỉ và Pháp mà ở nhiều nước khác. dân tộc.

Về phần mình, chủ nghĩa tượng trưng bằng hình ảnh nảy sinh như một phản ứng với chủ nghĩa tự nhiên và trường phái ấn tượng. Ban đầu, ông đặt cược vào một mức độ trừu tượng nhất định trong các bức tranh của mình, và sau đó là sự "phục hồi" của ý thức nghệ thuật, vốn được cho là đã mất giữa quá nhiều tính hợp lý.

Như trong Chủ nghĩa lãng mạn, các bức tranh người theo chủ nghĩa tượng trưng đặt cược vào màu sắc, và trong trí tưởng tượng của anh ta, người ta thường tìm thấy những khái niệm tôn giáo hoặc thần bí, nếu không phải là những cảnh trong những câu chuyện truyền thống và phổ biến.

Bối cảnh lịch sử của chủ nghĩa tượng trưng

Chủ nghĩa tượng trưng khám phá sự mơ mộng và ảo tưởng.

Trước khi xuất hiện chủ nghĩa tượng trưng, chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tự nhiên hiểu nghệ thuật là một cách để bắt chước thực tế chính trị và xã hội của các quốc gia. Ngoài ra, chúng còn tôn lên sự đại diện của thực tế hàng ngày. Do đó, chủ nghĩa tượng trưng nảy sinh đối lập với những phong trào này, và được đưa vào trong những phong trào hậu lãng mạn khác.

Theo nghĩa đó, chủ nghĩa tượng trưng gần với chủ nghĩa Parnassianism, nhưng nó nảy sinh như một sự phân chia giữa các cấp bậc của nó từ sự xuất hiện của những "nhà thơ bị nguyền rủa": Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Tristan Corbière, Isidore Ducasse, trong số những người khác, một trung -thế kỉ 19.

Những người theo chủ nghĩa Biểu tượng phản đối truyền thống triết học và nghệ thuật được thành lập bởi Hình minh họa Người Pháp. Họ cũng không chấp nhận tính khoa học, vũ trụ và người theo chủ nghĩa duy lý mà sau này đề xuất, cũng như chống lại các giá trị thực dụng và vật chất của xã hội công nghiệp non trẻ.

Đặc điểm của chủ nghĩa tượng trưng

Tranh tượng trưng ưu tiên màu sắc và thể hiện một sự trừu tượng nhất định.

Phong trào Biểu tượng được đặc trưng bởi:

Mỹ học của ông quan tâm đến cái mơ mộng, cái linh hồn và cái tuyệt vời, đề cao cái chủ quan hơn cái khách quan.
Họ miêu tả một cách đáng xấu hổ các tình huống ma quỷ, tình dục và sử dụng ma túy.
Trong hình ảnh, anh ấy đã chọn màu sắc và một biên độ trừu tượng nhất định, để tạo ra bộ hình ảnh của riêng mình.
Trong lĩnh vực văn học, ông phản đối tính hợp lý của chủ nghĩa hiện thực và cũng như sự hoàn hảo của thơ Người theo chủ nghĩa nghệ thuật.
Mỗi nghệ sĩ đi theo con đường riêng của mình, bởi vì mặc dù tính biểu tượng có những khuynh hướng chung, nhưng nó không nghiêm ngặt trong các quy trình hoặc phương pháp.
Nó là tiền thân của chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa suy đồi.

Các tác giả chính của chủ nghĩa tượng trưng

Rimbaud đã phát triển mọi công việc của mình trước năm 19 tuổi.

Các nhà văn theo trường phái Biểu tượng chính là:

Charles Baudelaire (1821-1867). Nhà thơ xuất sắc bị nguyền rủa, Charles Baudelaire người Pháp và tập thơ của ông Những bông hoa của Ác ma họ đã đánh dấu một sự thay đổi quan trọng trong sự nhạy cảm của thời đại, làm nảy sinh chủ nghĩa tượng trưng và trở thành một trong những nhà thơ lớn của châu Âu mọi thời đại. Những bài hát về gái điếm, giang mai và rượu rất nổi tiếng, cũng như cuộc sống phóng túng và sống xa hoa của ông, và ông được coi là tác giả đầu tiên đúc kết kinh nghiệm về đô thị thời bấy giờ bằng từ "hiện đại".
Isidore Ducasse (1846-1870). Được biết đến với cái tên Bá tước Lautréamont, ông là một nhà thơ người Pháp-Uruguay không chỉ được coi là biểu tượng và chủ nghĩa suy đồi, mà còn là tiền thân của chủ nghĩa siêu thực. Ông đã sống một cuộc đời ngắn ngủi và không được công nhận xứng đáng với tư cách là một nhà thơ, và tác phẩm chính và nổi tiếng nhất của ông là Các bài hát của Maldoror .
Stéphane Mallarmé (1842-1898). Một trong những nhà thơ tiêu biểu nhất cho mỹ học Tượng trưng, và đồng thời là người dẫn đầu cho sự khắc phục của nó. Ông là người đi trước của các phong trào tiên phong của thế kỷ 20, ông là tác giả của một tác phẩm ngắn và đầy tham vọng đã truyền cảm hứng cho các nhà thơ sau này như Rainer María Rilke và Paul Valéry. Ông được cho là đã kết hợp các câu thơ tự do và thơ xung quanh một biểu tượng trung tâm, điển hình của phong trào và những người kế thừa nó.
Arthur Rimbaud (1854-1891). Là một trong những nhà thơ Pháp xuất chúng nhất trong lịch sử, ông đã phát triển toàn bộ tác phẩm của mình trước khi ông 19 tuổi, ở độ tuổi đó ông đã từ bỏ những con chữ và sẽ cống hiến hết mình cho việc đi du lịch khắp nơi. Châu phi và Châu Âu. Trong một số chuyến đi, anh ta tìm đến cái chết ở tuổi 37, có những người cho rằng anh ta đã tham gia vào việc buôn bán nô lệ. Người tình của Verlaine, công việc của anh ấy không được công nhận trong cuộc sống, nhưng nó đã ảnh hưởng đến văn chương đến một cách cơ bản, đặc biệt là những tập thơ của anh ấy Một mùa địa ngục Y Các sự chiếu sáng .
Paul Verlaine (1844-1896). Là một nhà thơ trung tâm của Pháp trong phong trào Tượng trưng, ông sống một cuộc đời thoáng qua được đánh dấu bằng cả thơ ca và mối tình với Rimbaud, người mà ông bị thương bằng súng lục vào cổ tay năm 1873, bị kết án hai năm tù. Sự nổi tiếng của ông trong giới văn học trùng hợp, trong cuộc đời, với những khốn khó nhất về kinh tế xã hội, và ông qua đời sớm ở tuổi 51. Năm 1894 được chọn là "Hoàng tử của các nhà thơ", tác phẩm của ông bao gồm văn xuôi và thơ, và nổi bật trong đó Yesteryear and home từ năm 1884.
Paul Valery (1871-1945), nhà văn, nhà thơ, nhà tiểu luận và triết gia người Pháp, không chỉ là một nhà biểu tượng, mà tác phẩm của ông là hiện thân của cái gọi là “thơ thuần túy” của thời kỳ giữa thế kỷ 20. Từ một tác phẩm phê bình và thơ mộng sâu rộng, trong đó Monsieur Teste và Nghĩa trang biển , là một nhà thơ cơ bản, được Theodor Adorno, Octavio Paz và Jacques Derrida bình luận rộng rãi.

Về phần mình, các họa sĩ theo trường phái Biểu tượng chính là:

Gustave Moreau (1826-1898). Họa sĩ người Pháp được coi là tiền thân thực sự của chủ nghĩa tượng trưng, ông được biết đến với thẩm mỹ suy đồi, chịu ảnh hưởng mạnh mẽ của nghệ thuật Phục hưng Ý và bởi chính chủ nghĩa lãng mạn. Các tác phẩm của ông theo đuổi trí tưởng tượng Hy Lạp-La Mã, và trong số đó nổi bật Oedipus và tượng nhân sư Y Jupiter và Semele .
Odilon Redon (1840-1916). Cũng là người Pháp, ông được coi là tiền thân của hội họa siêu thực. Công việc của anh ấy bao gồm hội họa, điêu khắc, bản khắc và bản in thạch bản. Nó đã được khá nhiều người biết đến cho đến khi cuốn tiểu thuyết Một cuốn sách đình đám được viết bởi Joris-Karl Huysmans và xuất bản năm 1884, nó đã đề cập đến công việc của ông và khiến nó trở nên phổ biến. Một người ngưỡng mộ Poe, Darwin và người bạn Baudelaire của ông, những người mà ông thường vẽ minh họa cho những cuốn sách, ông đã xây dựng một tác phẩm chủ yếu là màu đen và trắng, không giống như những nhà Biểu tượng khác.
Jean-Édouard Vuillard (1868-1940). Họa sĩ và họa sĩ minh họa người Pháp là một phần của nhóm các nghệ sĩ trẻ được gọi là "Nabis". Bị ảnh hưởng bởi Gauguin, anh ấy đã vẽ hầu hết các không gian nội thất, như có thể thấy trong Nội địa hoặc trong Quý cô thanh lịch tại Moulin Rouge .