- Kịch bản là gì?
- Cấu trúc của một tác phẩm kịch
- Nhà viết kịch và nhà viết kịch
- Nhà viết kịch người Mexico
Chúng tôi giải thích thế nào là kịch bản và cấu trúc của một tác phẩm kịch là gì. Ngoài ra, các nhà viết kịch Mexico chính.
Kịch bản là gì?
Dramat Phụng vụ là một thể loại văn học, tác phẩm của ai bao gồm phim truyền hình sân khấu, nghĩa là, trong các mô tả của các tình huống hư cấu thông qua nhân vật, chia sẻ và đối thoại, về nguyên tắc được tổ chức trong một rạp hát. Tuy nhiên, thuật ngữ này cũng bao gồm các tác phẩm của biểu diễn nghệ thuật tương tự, dành cho nhảy, nhà hát opera hoặc rạp xiếc.
Từ kịch bản có nguồn gốc từ tiếng Hy Lạp kịch nghệ, có nghĩa là "thành phần kịch tính", vì vào thời điểm đó, các nhà triết học và học giả tiểu thuyết như Aristotle (384-322 TCN) đã nghiên cứu kịch, có nghĩa là, "hiệu suất".
Vào thời điểm đó, bất kỳ hình ảnh sân khấu, bi kịch hoặc truyện tranh nào đều được hiểu là "kịch tính", và sau này nó được Môn lịch sử rằng "chính kịch" bắt đầu được nói đến như một nhánh phụ khác với hư cấu sân khấu.
Tuy nhiên, thuật ngữ kịch nghệ bắt đầu được sử dụng vào thế kỷ 18, trong tiếng Đức (“Kịch nghệ”), Cảm ơn một loạt bài luận của nhà phê bình Gotthold Lessing (1729-1781), được xuất bản từ năm 1767 đến 1769 với tiêu đề Lễ hội kịch của Hamburg.
Kịch nghệ đã được phát triển rất nhiều trên khắp thế giới. Nó là một trong số ít các thể loại văn học không bị sửa đổi đáng kể qua nhiều thế kỷ, mặc dù chúng đã được cập nhật theo sự nhạy cảm của thời đại.
Cấu trúc của một tác phẩm kịch
Các tác phẩm kịch đương đại phản ứng với mô hình kịch được áp đặt bởi các lý thuyết thẩm mỹ của chủ nghĩa cổ điển Thế kỷ 20. Vì vậy, tất cả các tác phẩm kịch được mong đợi sẽ tôn trọng cái gọi là "quy tắc ba đơn vị" do chính Aristotle đề xuất:
- Thời tiết. Thời điểm trong lịch sử mà hành động diễn ra.
- Địa điểm.Khoảng trống vật lý và / hoặc địa lý trong đó nó phát triển.
- Hoạt động. Tập hợp các sự kiện có trong tác phẩm.
Theo cách này, các tác phẩm kịch cũng được cấu trúc theo ba giai đoạn hoặc giai đoạn, mà theo Aristotle đã định nghĩa bất kỳ loại câu chuyện nào:
- Sự trình bày. Các Giới thiệu thời gian và địa điểm xảy ra các sự việc, cách trình bày của các nhân vật và sự sắp xếp các yếu tố cần thiết để kể câu chuyện.
- Thắt nút. Sự phức tạp của kịch bản, thông qua việc quản lý các yếu tố đã trình bày trước đó.
- Kết quả. Sự giải quyết của cốt truyện, bằng cách đạt đến một tình huống mới ổn định như ban đầu, và do đó kết thúc tác phẩm.
Nhà viết kịch và nhà viết kịch
Nhà viết kịch là người viết kịch bản, nghĩa là anh ta là tác giả của các vở kịch. Là người ai viết chữ và thực hiện một công việc sáng tác văn học. Vì vậy, anh ấy là một nhân vật rất khác với người dàn dựng vở kịch, người sẽ là đạo diễn. Người phụ trách giải thích văn bản của nhà viết kịch.
Thuật ngữ nhà viết kịch bản dường như đi sâu vào sự khác biệt này. Đó là một từ được sử dụng cổ xưa, mà người làm cố vấn văn học hoặc sân khấu của một công ty, giám đốc sân khấu hoặc người phụ trách chuẩn bị một buổi biểu diễn được chỉ định. Vì vậy, anh ta không tham gia vào việc sản xuất văn bản sân khấu, mà chỉ tham gia vào việc dàn dựng nó.
Vì vậy, chúng ta không bao giờ được nhầm lẫn giữa nhà viết kịch với nhà viết kịch.
Nhà viết kịch người Mexico
Nghệ thuật kịch Mexico có một lịch sử rất lâu đời, bắt đầu bằng những biểu tượng tôn giáo của các nền văn hóa bản địa. Mesoamerican, và sau đó có được sự phong phú và phức tạp của chủ nghĩa đồng bộ giữa văn hoá Thuộc địa và bản địa Tây Ban Nha. Các tác giả sau đây là những đại diện quan trọng của nghệ thuật kịch Mexico:
- Rodolfo Usigli (1905-1979). Ngoài vai trò là một nhà viết kịch, ông còn là một nhà thơ, nhà văn, nhà ngoại giao và được coi là cha đẻ của nhà hát Mexico hiện đại. Công việc của ông đã lan rộng trong và ngoài nước, và được coi là trung tâm trong việc hình thành bản sắc Văn hóa văn hóa Mexico, cũng là nhà viết kịch Mỹ Latinh đầu tiên viết chuyên luận về kịch nghệ: Hành trình của nhà viết kịch .
- Xavier Villaurrutia (1903-1950). Nhà thơ, nhà phê bình văn học và nhà viết kịch, ông là thành viên của nhóm văn học đương đại nổi tiếng, cùng với những nhân vật nổi tiếng như Salvador Novo, người mà ông đã chỉ đạo tạp chí Ulises từ năm 1927 đến năm 1928. Ông là giáo sư tại Đại học Quốc gia Mexico và chỉ đạo bộ phận sân khấu của Khoa Mỹ thuật, và được coi là một trong những tên tuổi lớn của thế hệ anh.
- Celestino Gorostiza (1904-1967). Nhà viết kịch và đạo diễn của rạp chiếu phim và nhà hát, ông là người đồng sáng lập Nhà hát Ulises vào năm 1927 và Nhà hát Định hướng năm 1932, ở Thành phố Mexico. Người Mexico. Ông là viện trưởng Viện Mỹ thuật Quốc gia (1958-1964) và phó chủ tịch Liên hiệp các tác giả quốc gia, trong số những vị trí quan trọng khác trong nền văn hóa thời bấy giờ.
- Emilio Carballido (1925-2008). Nhà viết kịch, nhà văn và diễn viên hài, bắt đầu sự nghiệp của mình nhờ ảnh hưởng của nhà hát Villaurrutia, người mà ông là đệ tử, cũng như Usigli và Celestino Gorostiza. Sự nghiệp của ông chủ yếu là học thuật, mặc dù ông thuộc Thế hệ của những năm 1950, cực kỳ quan trọng vào thời điểm đó, cùng với các tác giả như Jaime Sabines, Rosario Castellanos và Luisa Josefina Hernández, cùng những tác giả khác.
- Luisa Josefina Hernández (1928-). Nhà văn và nhà viết kịch người Mexico, cô đã mạo hiểm tham gia vào cả hai nhà hát và cuốn tiểu thuyết và vào năm 1955, bà đã được trao một khoản trợ cấp từ Quỹ Rockefeller. Bà là người phụ nữ đầu tiên được bổ nhiệm làm Giáo sư danh dự của Khoa Triết lý và Thư từ Đại học Tự trị Quốc gia Mexico (UNAM). Cô cũng là người sáng lập danh dự của Hội đồng Quốc gia về Văn hóa và nghệ thuật và giành được nhiều giải thưởng quốc gia và quốc tế về viết kịch.