• Chủ nghĩa cổ điển là gì?
• Bối cảnh lịch sử của chủ nghĩa cổ điển
• Đặc điểm của chủ nghĩa cổ điển
• Phong cách và chủ đề của chủ nghĩa cổ điển
• Đại diện của chủ nghĩa cổ điển
• Chủ nghĩa cổ điển và chủ nghĩa tân cổ điển
• Chủ nghĩa cổ điển ở Mexico

Chúng tôi giải thích chủ nghĩa cổ điển là gì, bối cảnh lịch sử, phong cách và các đặc điểm khác của nó. Ngoài ra, các đại diện quan trọng nhất của bạn.

Chủ nghĩa cổ điển lấy các giá trị cổ điển của sự thống nhất, đơn giản và hợp lý.

Chủ nghĩa cổ điển là gì?

Chủ nghĩa cổ điển là một phong trào văn hóa, thẩm mỹ và trí tuệ, diễn ra trong Thời hiện đại của phương Tây (từ thế kỷ XVII đến thế kỷ XVIII) và điều đó bao gồm mong muốn khôi phục hoặc quay trở lại các khuôn mẫu triết học và nghệ thuật của thời cổ điển.

Chủ nghĩa cổ điển ảnh hưởng đến thực tế tất cả các lĩnh vực nghệ thuật, từ văn chương và Âm nhạc cho đến khi nghệ thuật tạo hình và trang trí. Đó là xu hướng thống trị trong thế kỷ 18 và 19, khi nó bị phản đối một cách công khai bởi di chuyển lãng mạn.

Sự kết hợp của nó vào các học viện đã làm nảy sinh chủ nghĩa hàn lâm, và đã có một thời kỳ đổi mới được gọi là tân cổ điển.

Mặc dù, như tên gọi của nó đã chỉ ra, phong trào này đề xuất quay trở lại thế giới cổ điển (Hy Lạp cổ đại và La Mã cổ đại), trên thực tế, chủ nghĩa cổ điển tiếp tục đường lối được vẽ bởi các phong trào văn hóa nổi lên ở Baja. Tuổi trung niên và Thời kỳ phục hưng, Làm thế nào là chủ nghĩa nhân văn. Trên thực tế, có một giai đoạn của thời kỳ Phục hưng đi cùng tên.

Bối cảnh lịch sử của chủ nghĩa cổ điển

Chủ nghĩa cổ điển ra đời trong bối cảnh của những tư tưởng mới hiện đại.

Chủ nghĩa cổ điển phát sinh vào thời điểm mà phương Tây bỏ lại trật tự xã hội, chính trị và triết học của thời Trung cổ, được đánh dấu bởi tôn giáo và sự kiểm soát của Giáo hội đối với hệ thống phong kiến. Sự đứt gãy này được gọi là thời kỳ Phục hưng, với ý nghĩa là nền văn hóa cổ điển phương Tây đã được tái sinh.

Chủ nghĩa cổ điển nổi lên bị ảnh hưởng bởi những ý tưởng của thời kỳ Phục hưng và cũng có chung thời đại với Hình minh họa Tiếng Pháp, biểu tượng tuyệt vời của nó là cách mạng Pháp 1789. Trong đó chế độ quân chủ của tầng lớp quý tộc Pháp bị phế truất và lần đầu tiên chính phủ cộng hòa.

Nước cộng hòa đã hiến dâng nhân quyền phổ quát dưới khẩu hiệu của "Liberty, bình đẳng và tình huynh đệ ”. Sự Khai sáng phản ánh sự thay đổi của đức tin như giá trị tối cao của nhân loại với lý do. Đối với điều này, điều quan trọng là phải chống lại truyền thống Greco-Roman sang Cơ đốc giáo.

Đặc điểm của chủ nghĩa cổ điển

Chủ nghĩa cổ điển được đặc trưng bởi những điều sau đây:

• Ông đề xuất quay trở lại các giá trị thẩm mỹ và triết học của thời cổ đại cổ điển: tính đơn giản, tính thống nhất, sự tỉnh táo, tính hợp lý, sự hài hòa và sự bắt chước (sự bắt chước của thực tế).
• Anh ấy đã có những cuộc biểu tình quan trọng trong các nghệ thuật: âm nhạc, văn học, điêu khắc, bức tranh, ngành kiến ​​trúc, Vân vân.
• Ông khao khát một mô hình nghệ thuật phổ quát, duy tâm, hài hòa, rõ ràng và tỉnh táo, trong đó tỷ lệvà cân bằng.
• Chủ nghĩa cổ điển cùng thời với Chủ nghĩa Manne, và sau đó với baroque và Rococo, và nó vẫn là xu hướng thống trị trong suốt thế kỷ 19.

Phong cách và chủ đề của chủ nghĩa cổ điển

Chủ nghĩa cổ điển đặc quyền cho các chủ đề thần thoại Hy Lạp-La Mã.

Chủ nghĩa cổ điển ủng hộ sự trở lại của các mô-típ, câu chuyện, cảnh và lý tưởng Hy Lạp-La Mã, đặc biệt là từ truyền thống của họ thần thoại. Điều này ám chỉ sự mất đi tầm quan trọng của hình tượng tôn giáo Cơ đốc. Thay vào đó, chủ đề tập trung vào các hành động sử thi kinh điển và đại diện cho cảm xúc và mối quan tâm của chủ nghĩa nhân văn.

Mặt khác, chủ nghĩa cổ điển đã đưa ra những đặc điểm cụ thể trong từng loại hình nghệ thuật:

• Trong âm nhạc. Có một sự phát triển của dàn nhạc cổ điển, với dây, kèn và bộ gõ, và sự phát triển của opera truyện tranh. Âm nhạc cổ điển thanh lịch, hạn chế, tinh tế và cân bằng, dựa trên sự đơn giản của hòa âm và giai điệu, có trật tự, đều đặn và được phú cho những tài năng khổng lồ vẫn được coi là một trong những tác giả âm nhạc vĩ đại nhất ở phương Tây.
• Trong sơn. Như chúng tôi đã nói, sự trở lại của các mô típ thần thoại Hy Lạp-La Mã được ưa chuộng, được tái tạo một cách duyên dáng, không thô thiển, bằng các cảnh quay liên tiếp, không có sự tương phản bạo lực hoặc thái độ cường điệu, khá điển hình của Mannerism và Baroque. Những bức tranh tỉnh táo đã được thực hiện trong đó các con số chiếm trung tâm của bố cục.
• Trong điêu khắc. Sự hài hòa của cơ thể con người đã được khôi phục như một nguyên tắc cơ bản của việc thực hiện điêu khắc, cũng như các hình thức cân đối và trang nhã, tinh tế. Trong điều này, sự thể hiện cảm xúc đã diễn ra, mặc dù không phải theo cách cường điệu điển hình của baroque.
• Trong kiến ​​trúc. Sự cân bằng giữa cơ sở và chiều cao được theo đuổi, di chuyển ra khỏi cấu trúc gothic thời trung cổ nhọn và ưa thích chiều ngang, đơn nhất. Ví dụ điển hình về điều này là Cổng Brandenburg ở Berlin, hoặc Bảo tàng Prado ở Madrid.
• Trong văn học. Chủ nghĩa cổ điển bắt đầu thành công vào cuối thế kỷ 16, và một ví dụ rõ ràng về điều này là tiểu luận Thơ của người Pháp Nicolás Boileau (1636-1711), người có tiêu đề đã tiết lộ mối liên hệ với Aristotle và Poetika cổ điển. Văn bản này chủ trương một nền văn học đạt đến cảm xúc thông qua ngôn ngữ của trí tuệ. Điều này dẫn đến ưu thế của các hình thức Aristotle trong kịch nghệ, của thơ Alexandrine ở thơvà sự phục hồi của một số hình thức cổ điển như truyện ngụ ngôn, eclogue và elegy.

Đại diện của chủ nghĩa cổ điển

Mozart là bậc thầy vĩ đại của chủ nghĩa cổ điển.

Một số đại diện cao nhất của chủ nghĩa cổ điển trong các nghệ thuật khác nhau là:

• Joseph Haydn (1732-1809). Nhà soạn nhạc người Áo, được coi là cha đẻ của bản giao hưởng tứ tấu và dây, được cho là đã trở thành người thầy và người bạn của Mozart, đồng thời là thầy của Beethoven.
• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Nhà soạn nhạc và nghệ sĩ dương cầm người Áo là người thầy âm nhạc vĩ đại của chủ nghĩa cổ điển. Anh ấy là một trong những nhạc sĩ xuất sắc nhất trong tất cả các Môn lịch sử, tác phẩm của người có nhiều thể loại âm nhạc và bao gồm hơn sáu trăm tác phẩm. Ảnh hưởng của ông đối với các nhạc sĩ tầm cỡ của Beethoven sau này đã nói lên nhiều điều về tài năng của ông.
• Alexander Giáo hoàng (1688-1744). Nhà thơ Anh rất được chú ý với các bản dịch của Homer và các ấn bản của Shakespeare, cũng như thơ châm biếm của ông. Ông được coi là một trong những người vĩ đại nhất về các chữ cái của thế kỷ 18 ở đất nước của mình, và ông đã trau dồi trong tác phẩm của mình tiếng Latinh, elegy và diễn tập.
• Molière (1622-1673). Được đặt tên là Jean Baptiste Pequelin, ông là một nhà viết kịch, diễn viên và nhà thơ người Pháp, được coi là một trong những người có kinh nghiệm cao nhất của tiếng Pháp và của văn học thế giới. Ông được coi là cha đẻ của Phim hài Pháp, và tác phẩm của ông là bất kính và chỉ trích sự kiêu căng của giai cấp tư sản.
• Nicolas Poussin (1594-1665). Họa sĩ người Pháp, một trong những người nổi tiếng nhất về chủ nghĩa cổ điển, ông đã dành phần lớn cuộc đời mình để vẽ tranh ở Rome, cho đến khi trở về Pháp để làm họa sĩ cung đình. Đó là nguồn cảm hứng chủ đạo của các họa sĩ thế kỷ 20 như Jacques Louis David và Paul Cezanne.
• Richard Boyle (1694-1753). Kiến trúc sư người Anh được gọi là "Apollo của Nghệ thuật", ông cũng là Bá tước Burlington và Bá tước Cork. Công trình của ông là một phần của thuyết Palladi (nghĩa là ông là tín đồ của kiến ​​trúc sư người Venice Andrea Palladio) và bao gồm một loạt các tòa nhà công cộng ở Anh.

Chủ nghĩa cổ điển và chủ nghĩa tân cổ điển

Chủ nghĩa tân cổ điển, như tên gọi của nó, là một phong trào đổi mới chủ nghĩa cổ điển, xuất hiện vào thế kỷ 18, trong tư tưởng khai sáng.

Ông đã tìm cách kết hợp vào nghệ thuật các giới luật triết học của thời Khai sáng, chẳng hạn như sự hợp lý hóa tất cả các khía cạnh quan trọng và đạo đức học thế tục. Tuy nhiên, cùng với sự thoái trào của chủ nghĩa Bonapar, chủ nghĩa tân cổ điển dần mất đi sức mạnh để nghiêng về phong trào lãng mạn.

Chủ nghĩa cổ điển ở Mexico

Nhà thờ Mérida phản ánh những giá trị cổ điển.

Chủ nghĩa cổ điển trùng hợp với những năm cuối cùng của Thuộc địa Tây Ban Nha ở Mỹ La-tinh, và nó thể hiện bằng vũ lực, thông qua việc xây dựng các thánh đường lớn, chẳng hạn như ở Mexico, Puebla, Cuzco, Mérida, Guadalajara và Lima.

Lãnh thổ của Phó vương quốc Tân Tây Ban Nha lúc bấy giờ đã chiếm một vị trí quan trọng trong sự xuất hiện của dòng chảy này đến Lục địa châu mỹ, quy hoạch đô thị nào và trong hầu hết các hoạt động văn hóa của cuối thế kỷ XVI, mở đầu cho phong cách thuộc địa của thế kỷ XVII.

Tuy nhiên, cũng như ở Tây Ban Nha, ở Mỹ La-tinh Phong trào baroque rung chuyển với cường độ mạnh hơn nhiều, phong cách cực kỳ baroque tạo ra ở những bờ biển này, với sự phong phú của các hình thức có lợi hơn cho việc đại diện cho nền văn hóa mestizo trong quá trình hình thành, hơn là sự khắt khe của chủ nghĩa cổ điển.