• Bài thơ có những thể loại nào?
• Thánh ca
• Odes
• Elegy
• Châm biếm
• Eclogue
• Lãng mạn
• Peán
• Epitalamio
• Epigram
• Calligram

Chúng tôi giải thích cho bạn biết các thể loại thơ là gì và đặc điểm của các thể thơ chính của phương Tây.

Thơ là một trong những thể loại tồn tại rộng rãi và chủ quan nhất.

Bài thơ có những thể loại nào?

MỘT bài thơ là một sáng tác văn học thể hiện một quan điểm, một cảm nhận hoặc một suy tư sâu sắc, thông qua một ngôn ngữ chủ quan có thể ở trong thơ hoặc trong văn xuôi. Các bài thơ thuộc thể loại của thơ, và cụ thể là cái được gọi là thơ trữ tình, về mặt lịch sử liên quan nhiều đến ca hát, hơn là bài hát. chuyện kể (sử thi cổ đại) và rạp hát (thơ kịch cũ).

Thế giới thơ vô cùng tự do, vì nó là một trong những thể loại văn học phức tạp hơn và chủ quan tồn tại. Sự phát triển của nó theo thời gian đã dẫn đến thể thơ tự do hiện nay, trong đó về cơ bản không có quá nhiều quy tắc liên quan đến những gì có thể có hoặc có thể không trong một bài thơ và cách nó có thể có hoặc có thể không.

Nhưng điều đó không phải lúc nào cũng đúng, và có những lúc thơ ca tuân theo một kiểu mẫu ít nhiều chặt chẽ, được xác định bởi chủ đề, kiểu đồng hồ và các khía cạnh hình thức khác.

Sự phân loại này vượt ra ngoài các bài thơ trong vần hoặc các bài thơ bằng văn xuôi, và hơn thế nữa còn có bao nhiêu âm tiết có từng câu thơ: đó là sự phân loại theo chủ đề hoặc theo dụng ý của nhà thơ. Chúng tôi đề cập đến bài thánh ca, ode, elegy, trào phúng, eclogue, lãng mạn, epigram, calligram, thecan và epitalamium.

Có thể có các dạng khác của bài thơ, đặc biệt là thuộc về truyền thống, Như haiku phương đông, là một hình thức rất ngắn và miêu tả của bài thơ. Đó là lý do tại sao điều quan trọng cần lưu ý là trong bài viết này, chúng tôi sẽ tập trung vào các tiểu nhánh thơ chính của truyền thống phương Tây.

Thánh ca

Thánh ca là những bài thơ hoặc bài hát trữ tình thường bày tỏ cảm xúc ngưỡng mộ, vui mừng hoặc vui mừng trước một sự kiện lịch sử, ý tưởng hoặc nhân cách.

Chúng là một hình thức sáng tác thơ rất lâu đời, là những ví dụ đầu tiên có từ thiên niên kỷ thứ 3 trước Công nguyên. C., và điều đó chung cho cả thơ và Âm nhạc. Thánh ca thường là những bài hát trang trọng, mời gọi lòng nhiệt thành đối với sự nghiệp yêu nước (như quốc ca), tôn giáo, v.v.

Ví dụ về thể loại này là Thánh ca quê hương sau đó Thời cổ đại Hy Lạp, được gán cho Homer vào thời điểm đó và trong đó câu chuyện về sự ra đời của Các vị thần trên đỉnh Olympus và một số anh hùng. Một ví dụ khác hiện đại hơn là Thánh ca về đêm của nhà thơ người Đức Novalis (1772-1801), xuất bản năm 1800 trên tạp chí Athenaeum.

Odes

Về bản chất tương tự như thánh ca, thánh ca là những bài hát ca tụng, nhiệt tình và ca ngợi, nhưng không chỉ với những chủ đề lớn của nhân loại (quê hương, các anh hùng, các vị thần), nhưng với bất kỳ quy chiếu nào có giá trị thẩm mỹ hoặc chủ quan đối với nhà thơ.

Do đó, có thể có những lời ca ngợi về tình bạn, về người phụ nữ yêu quý, hoặc như trong trường hợp bài thơ nổi tiếng của tác giả lãng mạn người Anh John Keats (1795-1821), "Ode to a Greek urn." Một ví dụ có thể khác là "Ode to Joy" của nhà thơ Đức Friedrich Schiller (1759-1805), được nhà soạn nhạc người Đức Ludwig van Beethoven (1770-1827) chuyển nhạc trong bản giao hưởng thứ chín nổi tiếng của ông.

Elegy

Về phần mình, các bài hát sang trọng là những bài hát tang lễ hoặc than khóc. Nói cách khác, đây là những bài thơ trữ tình thể hiện nỗi đau của nhà thơ trước sự mất mát, hoặc tri ân những gì không còn nữa, dù là bạn bè, người yêu, v.v. Nhìn chung, chúng là những bài thơ dài, trong đó nỗi đau, sự u uất và nỗi buồn chiếm ưu thế.

Ví dụ về elegy là nhiều bài thơ của Solon Hy Lạp (khoảng 638-558 TCN), hoặc các bài thơ của Người yêu hoặc là Sad and Pontics của Roman Ovid (43 trước Công nguyên - 17 sau Công nguyên), hoặc các trường hợp gần đây hơn như Ode to Federico García Lorca bởi Pablo Neruda (1904-1973) hoặc Đôi điều về cái chết của Thiếu tá Sabines của Jaime Sabines (1926-1999).

Châm biếm

Trong châm biếm, chỉ trích quan trọng hơn hài hước.

Châm biếm vừa là một loại thơ vừa là một thủ tục chính thức, phổ biến đối với các hình thức khác của văn chương và cả đến rạp chiếu phim, âm nhạc và những thứ khác nghệ thuật. Đó là về một chữ điều đó thể hiện thông qua sự hài hước, nhại lại, cường điệu và chế nhạo, một lời chỉ trích của tác giả đối với một khía cạnh của xã hội, một số bộ ý tưởng hoặc thậm chí với các nghệ sĩ đối thủ khác.

Trong sự châm biếm, châm biếm và trớ trêu. Mặc dù nó là một thể loại được thiên phú về sự hài hước, mục đích của nó không phải là quá thú vị, như là chỉ trích hoặc phản đối những gì được nhại lại.

Có rất nhiều ví dụ về sự châm biếm trong suốt Môn lịch sử, vì nó là một thể loại được các nhà văn Latinh sùng bái rộng rãi và phong phú, chẳng hạn như Catulo (87-57 BC), Persio (34-62), Juvenal (60-128), hoặc Marcial (40-104), trong số những người khác.

Nhiều nhà văn châm biếm Tây Ban Nha trong Thời kỳ Hoàng kim và của tiểu thuyết picaresque cũng nổi tiếng, chẳng hạn như Diego Hurtado de Mendoza (1503-1575), một trong những tác giả được cho là của Lazarillo de Tormes; Mateo Alemán (1547-1614), tác giả của Guzman de Alfarache; Lope de Vega (1562-1635), tác giả của khoảng 3000 sonnet.

Bản thân Miguel de Cervantes (1547-1616) là một tác giả châm biếm, có tác phẩm Colloquium của những con chó Y Quý ông khéo léo Don Quijote của La Mancha họ rất nổi tiếng.

Eclogue

Sinh thái là một loại thơ có chủ đề tình yêu và phong cách mục vụ, thường hoạt động như một vở kịch nhỏ một màn, hoặc như một cuộc độc thoại hoặc như một cuộc đối thoại giữa các nhân vật. Âm nhạc cũng đóng một vai trò quan trọng trong đó, và nó thường được lấy bối cảnh trong những cảnh đẹp và nông thôn.

Những sinh thái đầu tiên trong lịch sử nảy sinh trong thời cổ đại Hy Lạp-La Mã, và bao gồm những bài thơ nhỏ như Idylls của Theocritus (khoảng 310-260 trước Công nguyên), hoặc Eclogues của nhà văn La Mã Virgil (70-19 TCN).Trong ngôn ngữ Tây Ban Nha, nhiều tác giả của các tác phẩm sinh thái là Juan del Encina (1468-1529), Garcilaso de la Vega (1498-1536), Lope de Vega (1562-1635), Pedro Soto de Rojas (1584-1658).

Lãng mạn

Lãng mạn là một bài thơ tiêu biểu của truyền thống Mỹ gốc Tây Ban Nha và Tây Ban Nha, rất phổ biến vào thế kỷ 15, và được sáng tác với một phong cách đặc biệt, bao gồm các câu thơ tám âm tiết. sự đồng âm vần trong những câu thơ chẵn. Không nên nhầm nó với thể loại tự sự cùng tên.

Sự lãng mạn từng được thu thập trong các bộ sưu tập hoặc tuyển tập được gọi là "lãng mạn", và nhiều khi chúng là những văn bản không có quyền tác giả cụ thể, tức là, thuộc về một truyền thống phổ biến và truyền khẩu, có liên quan đến tiếng hát của những người hát rong hoặc hát kịch thời Trung cổ. Tuy nhiên, truyền thống này đã được giải cứu bởi các tác giả sau này, chẳng hạn như Federico García Lorca (1898-1936), người có Lãng mạn giang hồ đặc biệt nổi tiếng.

Peán

Thepir tìm kiếm sự bảo vệ của các vị thần, chủ yếu là trong thời kỳ chiến tranh.

Trong nguồn gốc từ tiếng Hy Lạp của nó, câu nói này là một bài hát tôn giáo, gửi đến thần Apollo để yêu cầu ngài chữa lành một người bệnh; mặc dù sau đó nó được sử dụng trong việc thờ cúng các vị thần khác, chẳng hạn như Ares hoặc Dionysus, mặc dù luôn được liên kết với sự bảo vệ và chữa lành, đặc biệt là trong thời chiến tranh.

Do đó, nó được coi là một loại thơ chiến binh cổ, trong đó chỉ có một số đoạn của các nhà soạn nhạc cổ đại như Baquílides de Ceos và Pindar, cả hai từ thế kỷ VI-V trước Công nguyên, được lưu giữ. C.

Epitalamio

Một loại thơ trữ tình khác có nguồn gốc từ Hy Lạp, sau này được người La Mã sùng bái, về cơ bản là một bài hát đám cưới, tức là một bài hát mừng một đám cưới.

Vào thời cổ đại, nó được hát bởi dàn hợp xướng của những chàng trai và thiếu nữ, kèm theo sáo và các nhạc cụ khác, trước cửa phòng của cô dâu và chú rể. Ở La Mã cổ đại, họ đã phát sinh ra những câu thơ fescenine, những bài thơ phổ biến có nội dung thô tục và tục tĩu, được thịnh hành cho đến thời của nhà thơ Latinh Catullus (87-57 TCN).

Sau Tuổi trung niên, epitalamio đã được các nhà thơ khám phá lại phục hưng, và sau đó được các tác giả từ những thời đại và trường phái văn học rất khác nhau trau dồi, chẳng hạn như Luis de Góngora (1561-1627), Rubén Darío (1867-1916) hay Pablo Neruda (1904-1973). Tuyển tập thơ của ông là một ví dụ về sau này Những câu thơ của thuyền trưởng từ năm 1952.

Epigram

Các bài văn tế bao gồm một sáng tác thơ ngắn, trong đó một số loại tư tưởng hoặc sự phản ánh được thể hiện theo cách lễ hội, hóm hỉnh hoặc trào phúng.

Nguồn gốc của nó, giống như của rất nhiều thể loại thơ khác, có từ thời Hy Lạp cổ đại: chúng là những cụm từ sâu sắc hoặc thơ được ghi trong một món quà, một lễ vật hoặc một bức tượng hoặc ngôi mộ, và do đó phải ngắn gọn và sâu sắc. Một bản tóm tắt tốt về chúng đã được thu thập trong Tuyển tập Palatine , phiên bản cuối cùng của các bản tổng hợp Greco-Latin trước đó.

Văn tự được truyền bá rộng rãi trong truyền thống văn học phương Tây, thích ứng với tinh thần của thời đại. Tại một số thời điểm, nó ngon hơn và phổ biến hơn, ở những thời điểm khác, nó có xu hướng trang trọng và giáo dục hơn.

Nhiều chữ viết hiện đại đã hình thành nên một phần quan trọng trong tác phẩm của các tác giả như Ramón Gómez de la Serna người Tây Ban Nha (1888-1963), với những câu cách ngôn hoặc cách ngôn nổi tiếng của ông; hay Oliverio Girondo người Argentina (1891-1967) với những lá thư của mình. Cũng theo truyền thống Anglo-Saxon, các tác giả John Donne (1572-1631), Jonathan Swift (1667-1745), Alexander Pope (1688-1744) và Oscar Wilde (1854-1900) đã tỏa sáng trong nghề viết chữ.

Calligram

Các bức thư pháp của Apollinaire đã sắp xếp các câu thơ để tạo thành một hình.

Nó được gọi là thư pháp (từ tiếng Pháp calligramme) đối với loại thơ kết hợp diễn đạt bằng văn bản với biểu đạt bằng hình ảnh, bằng cách sắp xếp các câu thơ trên trang theo cách mà họ tạo ra một bức vẽ, hình vẽ hoặc minh họa ngụ ngôn liên quan đến nội dung của bài thơ.

Đó là một bài tập điển hình của đội tiên phong của sự hiện đại của châu Âu và Mỹ, cố gắng phá vỡ truyền thống thẩm mỹ của phương Tây, chẳng hạn như chủ nghĩa lập thể văn học, chủ nghĩa sáng tạo và chủ nghĩa cực đoan.

Ví dụ như những bức thư pháp đầu tiên xuất hiện vào thế kỷ 20, tác phẩm của Guillaume Apollinaire người Pháp (1880-1918), mặc dù chúng đã tồn tại hàng trăm năm trong truyền thống thư pháp Ả Rập.

Tập thơ đầu tiên của thể loại này được xuất bản ở Pháp là "Những ly rượu" của Apollinaire năm 1913, và sau đó là cuốn sách của ông Thư pháp. Những bài thơ về hòa bình và chiến tranh từ năm 1918.

Các tác giả quan trọng khác đã mạo hiểm nghiên cứu thư pháp là Vicente Huidobro người Chile (1893-1948), Guillermo de la Torre người Tây Ban Nha (1900-1971), Guillermo Cabrera Infante người Cuba (1929-2005) và Francisco Esteban Acuña de Figueroa ( 1791-1862).